UN POCO DE HISTORIA, BABAR

UN POCO DE HISTORIA...

Jean de Brunhoff (1899-1937)

 Es el creador de Babar. Escritor e ilustrador francés que con tan sólo siete libros revolucionó el mundo de la literatura infantil. Su idea de álbum ilustrado sigue viva hoy. Aquí encontramos los orígenes del álbum ilustrado. En realidad fue su esposa la que contaba a los niños historias de un rey elefante. El padre cayó enfermo y en ese intervalo decidió dar forma a la historia, y como era pintor ilustró el cuento dando un enfoque diferente. Las imágenes se convirtieron en protagonistas junto con un texto sencillo. Entre 1931 y 1941 se dedica por completo a dar forma a sus libros. Su hermano le publicó en su revista las primeras obras que ven la luz en una serie de libros infantiles. Dos de ellos se publicaron ya tras su muerte.
A partir de 1946, fue su hijo, Laurent, quien continuó escribiendo e ilustrando como su padre. Sus siete historias se reeditaron infinidad de veces: "A.B.C. de Babar"(1936), "Babar y Papa Noel" (1940), "Babar y sus hijos"(1938), "Babar, el rey"(1935). "La Historia de Babar"(1934) , "Los viajes de Babar"(1934) y "Las vacaciones de Zefir“ (1937).

Laurent de Brunhoff tiene publicados en Blume: "Babar y los Juegos Olímpicos de Villa Celeste"(9788498015928). Un cuento sobre la deportividad, el amor y la diversidad. "Aprende los colores con Babar"(9788498011500). Presenta los colores y sus combinaciones como un juego para entretenerse y divertirse pintando. "Aprende a contar con Babar"(9788498011036). Un divertido paseo donde van a ir contando todo lo que ven. "Isabel, la pequeña de Babar"(9788498013009). Aventura de Isabel la nueva niña de Babar. "El rescate de Babar"(9788498014426). Aventura de Babar e Isabel, de excursión Babar es secuestrado por unos elefantes rayados e Isabel intentará salvarlo. "La batalla de Babar"(9788498014457). Elefantes y rinocerontes se van a enfrentar. "Babar visita otro planeta"(9788498011524). Babar y su familia viaja en un cohete a un planeta desconocido. El museo de arte de el mundo (9788498010503). Una aventura en el museo muy divertida. 

MANUALIDADES CON PAPEL Y CARTÓN

Manualidadesmasymas...

Actividades de papel y cartón

Aquí os dejo más ideas para divertirse. En éste caso el material es barato, papel reciclado, cartón o el rodillo del papel de cocina e higiénico. Esculturas de cartulina o ratones de cartón son alguna de las ideas que encontraras en éste libro. Puedes usar revistas viejas, papel de periódico y podrás hacer tus propias escuturas. Una actividad para cada día del año. Manualidades contra la crisis. Está editado en la editorial Usborne. Muy económicas!!!!!!! No quiero excusas!!!!!

Aqui

INVENTA TU CUENTO: EL DRAGÓN GRIS

Inventa tu cuento

El dragón gris...

Erase una vez "el dragón gris", un dragón que asustaba a los niños en sus sueños. El valiente caballero Alexandrus Rin luchó con él en una batalla. Alexandrus Rin con su espada luchó y luchó hasta vencerlo. Entonces Alexandrus Rin le dijo:

"Dragón gris, te voy a perdonar con la condición de que dejes de asustar a los niños y les defiendas de los malos sueños ".

...y entonces algo maravilloso ocurrió...

Por cada sueño que salvaba, una escama de color le brotaba de su piel...

Y así es como se convirtió en"EL DRAGÓN ARCOIRIS" .Desde entonces, Alexandrus Rin y el dragón arcoiris viajan por el mundo protegiendo a los niños cuando se duermen.

 

Éste cuento lo hemos inventado para el libro viajero de la clase de pimero de educación infantil. Como solo teníamos dos hojas hemos improvisado con las cartulinas haciendo solapas para el texto. Con recortes de papel charol hemos ido pegando los triángulos para las escamas( pegamento de barra). Después hemos pegado papel transparente para protegerlo.

El relato trata sobre el  miedo, el perdón y el valor para enfrentarse a ellos. Hay que saber perdonar, saber perder, saber arrepentirse y saber dar segundas oportunidades. Por eso os invitamos a ser dragones arcoiris. Perdonar y comprender, difícil tarea pero no imposible.

ARTEYMASYMAS: PICASSO CUBISTA

 Arteymasymas...

PABLO PICASSO CUBISTA

(1881-1973) es uno de los artistas más importante de la Historia del Arte. Picasso odiaba la escuela. Era muy mal estudiante. Pasaba las horas dibujando. Su padre pintor y profesor de dibujo fomentó su talento desde el principio. Marcha a París en su juventud, tendrá un acercamiento directo con el arte de Van Gogh, Toulousse-Lautrec y Paul Cézanne. Surgen sus épocas azul y rosa. Pero es junto con su amigo George Braque, cuando  deciden estudiar mejor el arte de Cézanne, creando una nueva vanguardia.

¿Qué entendemos por corriente vanguardista?

 Nacen tras el aburrimiento de continuar con las tradiciones y las ganas de buscar nuevos caminos. Esos caminos se llaman corrientes vanguardistas, también denominadas " itsmos". De ahí impresion-ismo, expresionismo, futurismo, cubismo, fauvismo, hiperrealismo. Por tanto, éstas corrientes se asolaparan unas sobre otras y cada artista va a experimentar  cada una hasta llegar a su abstracción final.  Es difícil separarlos en un primer momento de sus vidas. Todos se influenciaron en un principio. Los conceptos se asolapan unos a otros. Todos fueron impresionistas en un primer momento y después cada uno fue modelando su estilo. Poco a poco cada uno se hizo un hueco en cada una de

las corrientes.

¿Qué es el cubismo?

 El cubismo es una corriente vanguardista que abandona las técnicas tradicionales para experimentar con puntos de vista diferentes.  El objeto puede verse desde todos los ángulos a la vez. Es un nuevo lenguaje que descompone la realidad, la fragmenta y la vuelve a montar. Como si fuese un puzzle descompone los objetos para volver a componerlos baja el nuevo lenguaje.

Picasso influyó en el futurismo italiano, el constructivismo ruso y el movimiento holandés "De Stijl".

 Según Cézanne:"la naturaleza debe construirse a partir de esferas, conos y cubos". Las formas comienzan a parecer cuerpos geométricos de ahí la palabra cubismo.

Matisse dijo: "Los cuadros se componen de pequeños cubos". Y entonces se acuñó ese concepto.

ARTEYMASYMAS, CÉZANNE

ARTEYMASYMAS...

PAUL CÉZANNE

Pintor de mediados del XIX postimpresionista que creó un puente entre los dos siglos. Llevó el impresionismo un paso más allá. El estilo de su arte inspiró e influyó a la generación posterior, denominados cubistas.

Picasso:" fue el padre de todos nosotros".

Cézanne se interesó por la naturaleza. Intentó descomponer las formas de montañas, campos y árboles en planos, líneas, círculos y bloques de color, que reflejarán su esencia. Mantenía la teoría de que todos los objetos tomados de la naturaleza podían simplificarse hasta darles forma de cilindro, esfera o cono.

Para Cézanne el color lo era todo. A través del color construía la perspectiva.

"Cuando el color tiene toda su riqueza la forma llega a su plenitud"

Me gustan mucho sus cuadros de jugadores de cartas, bodegones con manzanas, sus retratos y sus bañistas o "pintamonas" como denominaron sus críticos a Cézanne al verlas.

Me fascina buscar en sus cuadros las líneas perpendiculares, sus árboles en primer plano marcando la profundidad y sus paisajes cada vez más desdibujados.

Ya en su última etapa pinta la montaña Sainte-Victoire, su última musa, donde apreciamos como la descompone una y otra vez para buscar su esencia. Se encontraba a unos kilómetros de su casa. Se obsesionó con ella.  Las  vistas cada vez son más abstractas y alejadas de la realidad. Creo que para entender artistas posteriores como Picasso es muy importante conocer a Cézanne. Aquí nace el arte abstracto.

Su figura es muy importante para conocer y comprender las corrientes vanguardistas posteriores. Su arte crea un puente como dije al principio  entre los impresionistas y el arte conceptual que se va a producir. 

Léger afirmó" A veces me pregunto cómo habría sido la pintura actual sin Cézanne. Durante un largo período yo he trabajado con su obra".

Un día Cézanne estaba pintando la montaña cuando un temporal repentino le provocó una congestión pulmonar y falleció a los pocos días. Corría el año 1906. En 1907 Picasso presenta  Les Demoilselles dAvignon.( Las señoritas de avignon)...Cuadro que marca el nacimiento del cubismo. Un antes y un después en el arte de vanguardia. Una nueva síntesis con estímulos cézannianos.

¿Te apetece estudiar su obra? Busca sus cuadros y reconocerás su estilo. Este video dura unos 7 minutos y repasa y amplia está pequeña introducción que he hecho del arte de Cézanne. . video: el padre del cubismo

Y si quieres más...

MANUALIDADESYMAS

PINTARTE: prueba a tomar un paisaje con tu cámara de fotos e intenta descomponerlo en figuras geométricas. Verás que divertido cambiar la relidad que vemos y darle una nueva visión: la tuya. Crea tu propia obra de arte al estilo de Cézanne. ¿te atreves?

EL SISTEMA SOLAR: MANUALIDADES MÓVILES

Vamos a explicar como hacer un sistema solar móvil.  Gracias a esta actividad tu hijo aprenderá no sólo sobre planetas sino a crear un móvil como los de Alexander Calder. Potenciaremos su educación artística, su creatividad, a crear una obra de arte y a distinguir el color de los planetas, su tamaño entre unos y otros y su cercanía al sol. Lo más importante es que pasarás un rato divertido con tu hijo.

Los planetas se pueden hacer de dos maneras o bien utilizando bolas de porexpán o creándolas con papel mache. Para hacerlas tú de papel maché tenemos que pincharlas en un palito de brocheta. Vamos formando la bolita alternando papel y cinta de pintor. Después pintamos con cola blanca. Existe incluso la mezcla ya hecha de papel maché. Vamos dando el tamaño que necesitemos. A continuación le damos pintura latex para reforzar. Y ya están listas para darles color. Las esferas las vamos dando el color con témperas. Debes pinchar tu planeta chupa chus en una superficie tipo cartón o corcho. Yo utilicé una caja de zapatos. El caso es que se pueda quedar fijo para que se pueda pintar y secar con facilidad.

• El tamaño del sol es el mayor, debemos destacar su tamaño por encima de todos. Lo pintaremos de amarillo.
• Jupiter, de verde, es el mayor de los planetas. Debe destacarse su tamaño también.  
• A continuación en tamaño Saturno,  de color gris. Un poco más pequeño que Jupiter. El anillo lo puedes hacer con cartulina si es para esfera comprada de polexpan. Hacemos un rasgado en ella con un puntero alrededor y la encajamos. Hacemos el anillo y lo rompemos por un lateral para engancharlo. Si utilizas papel y cinta con ella vas creando la forma del anillo. Se queda de una pieza. 
• Urano y Neptuno pueden ir de igual tamaño un poco  más pequeños que Saturno. Urano sería celeste y Neptuno azul. 

Ahora damos un gran salto en tamaño pues nos quedan los más pequeños. La diferencia debe quedar muy marcada. Mercurio y Venus son los más pequeños. Venus lo pintaremos en rojo y Mercurio marrón. Un poquito más mayores Marte y la Tierra. Marte sería naranja y la Tierra azul con manchas blancas. Podemos añadir el satélite de la Tierra, la luna que debe ser más pequeña que Mercurio y Venus. Puedes hacerla de papel mache, con plastilina tipo play doo que se queda dura. Yo he hecho una bolita con papel de aluminio y listo.

Debemos construir ahora el colgador de nuestro sistema solar. Con unas brochetas haremos un asterisco de ocho puntas para cada planeta y en el centro la estrella del sol. La luna va en la misma cuerda que la Tierra. Una vez que esté bien enganchado procederemos a colocar cada cuerda en su punta del asterisco. Puedes forrar las brochetas. Yo las he ido enganchando con cinta aislante blanca y después lo he forrado con papel de aluminio, pero en madera queda muy bien también. En ese caso se va a utilizar cuerda de algodón para que quede bien sujeto. La cuerda que une los planetas puede ser como desees. Yo he utilizado silicona. Es una cuerda transparente que se utiliza para bisutería. Las brochetas se cortan a un dedo de los planetas para poder atar un nudo que de puede ocultar luego pinchando más el corcho en caso de utilizar las bolas compradas. Ya a tu elección darles una capita de barniz para proteger la pintura. Yo he comprado en spray. 

 Y ya hemos concluido. Ya tienes tu propio sistema solar. Ahora sólo nos queda buscar un bonito rincón para disfrutar de tu creación.
El móvil se puede hacer del tema que te apetezca. Puedes hacerlo con cartulina simplemente e hilo de coser. La edad recomendada es amplia. Sólo tienes que adaptarlo en dificultad según su edad.

ONDINA

Una leyenda mágica de amor, celos y tragedia. Un caballero y una hermosa ninfa de agua. Herr Hans de Ringstetten intentó atravesar el bosque, sus planes  se ven pospuestos pues conoce a una bella ninfa. Pronto se quedará prendado de ella. ¿quieres saber en qué termina ésta historia?... Adéntrate en el mundo de Ondina. Texto e ilustración de Benjamín Lacombe. A partir de 10 años. Editado en Edelvives(9788426386144).

ALZHEIMER EXPLICADO A LOS NIÑOS

"MI ABUELA NO SE ACUERDA DE MI NOMBRE"

Desde la perspectiva de una niña vemos como se explica la enfermedad denominada Alzheimer. Nuestra protagonista narra la relación con su abuela. Como se comportaba antes y las cosas que hace ahora. Es una enfermedad que afecta a partir de los 65 años. A lo largo de unos 10 años la persona comienza a tener pérdidas de memoria y otras capacidades mentales. Las células mentales mueren y se atrofian algunas zonas del cerebro. También se conoce como demencia senil o mal de Alzheimer. El día internacional de Alzheimer es el 21 de septiembre.

"LOS DESPISTES DEL ABUELO PEDRO" 

El abuelo comienza a olvidar cosas. Ya no puede "apañarse" sólo en el pueblo y se va a vivir con su nieto. Será quien nos narre éste cuento tan tierno de cómo intenta ayudar a su abuelo a que no olvide las cosas, los nombres de la familia etc. Un super-cuento que te remueve por dentro los sentimientos. Una nanarración  que nos ayuda a comprender ésta enfermedad llamada Alzheimer. "Los despistes del abuelo", Cuento de luz (9788415241096). La autora es Marta Zafrilla y las ilustraciones son de Miguel Ángel Díez.

MANDALAS PARA NIÑOS

Técnica milenaria, cuyo significado es círculo.  Según la cosmología  budista  es una representación del universo. Fomenta la concentración y la energía en ese punto que dibujas.
Según Carl Jüng, " los mandalas representan la totalidad de la mente, abarcando tanto el consciente como el subconsciente" " es una forma arquetípica" y la comprensión del arquetipo puede resultar curativa.

Dependiendo de tu estado de ánimo vas a colorearlo de manera distinta. El dibujo va a  transmitir una emoción. Puedes elegir acuarelas, ceras, lápices de madera o rotuladores, los colores que tu quieras.
Al colorear el subconsciente se concentra y te relajas fomentando la tranquilidad, la pérdida de estrés, potencias la paciencia. El mandala es bueno como medio de superación en situaciones emocionales negativa como fobias, ansiedad, temores nocturnos, acoso escolar y experiencias traumáticas.
Para esta sociedad en la que vivimos de prisas y estrés es una buena recomendación. Anímate a crear tu mandala, date tu tiempo, colorealo como una terapia. Puedes regalarlos. Para mi  no hay nada más bonito que un regalo hecho a mano.  Estarás regalando un método que cura el alma y descubre tu propia creatividad. En Europa se ha introducido como instrumento educativo pues desarrolla los sentidos, la capacidad de percepción y estimula la imaginación. Hay muchos libros dedicados a ellos, para niños y adultos.

BICHITOS CURIOSOS

Antoon Krings es ilustrador, pintor y escritor francés. Edita en  Blume una colección de "Bichitos curiosos" que quiero recomendaros. Trasfondo pedagógico contado de manera tradicional y moralejas dónde los niños pueden extraer sus propias conclusiones. Todo ello a través de personajes entrañables. Virgilio polilla (9788498010596), Ramón gorrión (9788498010602), Abeja Teresa (9788493244279), Dorita Mariquita (9788493244286), Duendecillo Membrillo (9788493244262), Gilberto Mariposa (9788493244293), Caracol Tornasol(9788498010442), Piojo Rastrojo  (9788498010411) son algunos de los muchos ejemplos sobre éstos  42 libros.