HISTORIA DE ESPAÑA PARA NIÑOS

Fernando García de Cortázar nos deleita con un ensayo histórico adaptado para niños llamado "Momentos emocionantes de la historia de España" (9788467039924). Selecciona las mejores anécdotas de nuestra historia. Leer historia y divertirnos. 

Además de este libro dedica otros dos al mundo juvenil. Tenemos "La pequeña historia del mundo"(9788467030907) y "La pequeña historia de los exploradores" (9788467018462). Desde los 12 años y hasta 99, una buena idea para refrescar a los jóvenes y  mayores los sucesos más relevantes de nuestra historia. 

Ilustrado por Julius, ilustrador, publicista dedicado al humor gráfico en periódicos como  El  Mundo y en revistas como el Jueves. "Mi primer quijote" es una de sus obras ilustradas para niños.

A parte de estos libros "La pequeña historia de" está dedicada a casi todas las artes. Sus autores son ilustres escritores, historiadores y académicos.  Están editados en Espasa y de algunos se ha hecho incluso en edición de bolsillo.

"La pequeña historia de la Pintura"(9788467032703) de José Antonio Marina e ilustrado por Antonio Mingote. Recorrido por toda la historia.

"La pequeña historia de la Música"(9788467024647) de Fernando Argenta. Desde la prehistoria hasta el siglo XX.

"La pequeña historia de España" de Manuel Fernández Álvarez (9788467028317). Historiador y académico. La destreza en el manejo de la historia resumida en menos de 300 páginas, adaptada a nuestros niños y con el humor grafico de Julius creo que es un libro magnífico. 

De la misma editorial y también muy interesante "Historia de la filosofía" (9788467024647) dedicado a la Filosofía. Está ilustrado también por Julius y su autor es Fernando Savater.

Maravillosa colección que os recomiendo. Es un buen regalo para padres, hijos o abuelos. Nuestra historía resumida y contada con sencillez al alcance de todos.

KAMISHIBAI, TEATROS TRADICIONALES DE JAPÓN

Qué son los Kamishibais? 

Teatros basados en la forma más tradicional y popular de contar cuentos en Japón desde hace siglos. Es un recurso pedagógico disponible en varios idiomas. Los escenarios Kamishibai son cajas de madera donde se encajan teatrillos. En su interior se guardan los cuentos y el teatrillo. Es transportable y permite montar una sesión de Kamishibai en cualquier lugar. Pesa unos siete kilos. Medidas:80x49x12. 

El kamishibai A3

 Es un conjunto de 13-14 láminas a color de 297x 420mm. Son textos trilingües al dorso de cada lámina. Es una guía de aprovechamiento pedagógico en varios idiomas. Cuando nazca Malik(9788415155072), Dante el gigante(9788496965775), Gaito Kamishibaia(9788496965799), Una historia de príncipes azules(9788496965782), El gato sol(9788493461089), El pájaro Puhuy(9788496965683) Y también cuentos clásicos como El soldadito de plomo(9788496749344), El sastrecillo valiente(9788496749337) o el gato con botas(9788496749320),.
Existe la promoción de adquirir el cuento más el teatro, por ejemplo Dante el gigante + teatro kamishibai(9788496965955), cuento de educación medioambiental. Es de Elena Gisbert y Susana del Baño.
También hay talleres con kamishibai. De Pedro Rubio y Amalfy Fuenmayor. Es de 200x 200mm. Son 28 páginas a color e incluye DVD-Rom(9788496965966). Es una herramienta de consulta ideal para aquellos profesionales que quieran emplear el kamishibai como herramienta pedagógica. El teatro escenario se entrega con el acabado en crudo para poder decorarlo al gusto.

Kamishibai A4

 Aquí la versión está adaptada para una audiencia menor, de 1 a 6 espectadores. Son cuentos compuestos de 13 -14 láminas pero el tamaño es de 210x297m. Son textos bilingües al dorso de cada lámina, en español e inglés. Ejemplo de ello tenemos Teatro + Feliz cumpleaños, amiga liebre(9788496965751). De Fátima del Río y Antonio Amago. Y también os dejo algunos cuentos: El elefante y el ratón(9788496965942), Pete Cohete(9788496965065).  Están editados en Sieteleguas.

Un poco de historia...

Hacia el S. XII los monjes budistas para acceder a la población analfabeta utilizaban unos pergaminos que combinaban imagen y texto. Se llamaban "emaki". Los mensajes morales calaban mejor en la población.

En plena crisis de los años 20 en Japón, hubo personas que para ganarse la vida se hicieron cuentistas de kamishibais, se llamaban "gaito kamishibaiya". Mediante el ingenio atraían a los niños con su teatrillo y así vendían sus golosinas. Ésta persona viajaba con su teatrillo en una bicicleta. A su llegada a los pueblos o villas hacía sonar un instrumento llamado "hyoshigi"que consistía en dos trozos de madera enganchados con una cuerda. Así anunciaban su llegada. Los niños se arremolinaban entorno a él y mientras degustaban las deliciosas gominolas disfrutaban de las historias que el cuentista narraba. 

En la actualidad se ha recuperado la tradición y se utiliza en las escuelas y bibliotecas japonesas como cuento pedagógico. Mediante las imágenes los pequeños conectan muy bien con las palabras. Incluso se les hace partícipes del cuento. Por un lado la lámina lleva un dibujo y por el otro el texto. Se coloca la sucesión de láminas y se van retirando  del teatro. He visto en youtube videos de kamishibais y os invito a verlos, hechos por profesionales y por niños,  son ellos contando sus propios kamishibais, láminas creadas por ellos y narradas por ellos. Funciona muy bien para los grupos de niños de educación infantil pues se emocionan escuchando todos juntos.  Lo ven como algo mágico, pues acompañado de música oriental una historia de tradición japonesa puede resultar una sesión de kamishibai inolvidable.  Para primaria se utiliza como taller de creación de tu propia historia. ¿Y qué nos aporta? pues aprendemos a relacionarnos con el público, perdemos vergüenzas y reforzamos la autoestima pues estamos contando una historia inventada por nosotros. Creatividad, arte, diversidad, tradiciones de otras culturas, sin duda un mágico sistema de contar cuentos. Los cuentacuentos lo han acogido con gran interés pues aumenta la magia de contar historias. 

A mi ya se me está ocurriendo construirme uno de cartón...

UN POCO DE HISTORIA, BABAR

UN POCO DE HISTORIA...

Jean de Brunhoff (1899-1937)

 Es el creador de Babar. Escritor e ilustrador francés que con tan sólo siete libros revolucionó el mundo de la literatura infantil. Su idea de álbum ilustrado sigue viva hoy. Aquí encontramos los orígenes del álbum ilustrado. En realidad fue su esposa la que contaba a los niños historias de un rey elefante. El padre cayó enfermo y en ese intervalo decidió dar forma a la historia, y como era pintor ilustró el cuento dando un enfoque diferente. Las imágenes se convirtieron en protagonistas junto con un texto sencillo. Entre 1931 y 1941 se dedica por completo a dar forma a sus libros. Su hermano le publicó en su revista las primeras obras que ven la luz en una serie de libros infantiles. Dos de ellos se publicaron ya tras su muerte.
A partir de 1946, fue su hijo, Laurent, quien continuó escribiendo e ilustrando como su padre. Sus siete historias se reeditaron infinidad de veces: "A.B.C. de Babar"(1936), "Babar y Papa Noel" (1940), "Babar y sus hijos"(1938), "Babar, el rey"(1935). "La Historia de Babar"(1934) , "Los viajes de Babar"(1934) y "Las vacaciones de Zefir“ (1937).

Laurent de Brunhoff tiene publicados en Blume: "Babar y los Juegos Olímpicos de Villa Celeste"(9788498015928). Un cuento sobre la deportividad, el amor y la diversidad. "Aprende los colores con Babar"(9788498011500). Presenta los colores y sus combinaciones como un juego para entretenerse y divertirse pintando. "Aprende a contar con Babar"(9788498011036). Un divertido paseo donde van a ir contando todo lo que ven. "Isabel, la pequeña de Babar"(9788498013009). Aventura de Isabel la nueva niña de Babar. "El rescate de Babar"(9788498014426). Aventura de Babar e Isabel, de excursión Babar es secuestrado por unos elefantes rayados e Isabel intentará salvarlo. "La batalla de Babar"(9788498014457). Elefantes y rinocerontes se van a enfrentar. "Babar visita otro planeta"(9788498011524). Babar y su familia viaja en un cohete a un planeta desconocido. El museo de arte de el mundo (9788498010503). Una aventura en el museo muy divertida. 

GRANDES AUTORES: QUENTIN BLAKE

Vamos a descubrir una figura emblemática de la literatura infantil y juvenil. Sr. Quentin Blake, ilustrador, profesor, escritor y dibujante. Nacido en 1932, en Sidup, Kent (Inglaterra). Ilustrador de escritores como Roald Dalh, Joan Aiken, Michael Rosen y Margaret Mahy. Su estilo es "inconfundible", "inimitable" e "incomparable" según los críticos. Su estilo artístico es muy característico, con líneas a tinta trazadas con rapidez e inseguridad estudiadas. El color se da con manchones de acuarela. Sus dibujos se gestan a mano alzada, con libertad para luego ir puliéndolo poco a poco. Es el mundo del garabato. Su primera obra escrita e ilustrada es Patrick(1968). Ha trabajado con más de 250 libros para 80 diferentes escritores. Pero su enlace exitoso le viene en 1975 de la mano de Roald Dahl. Su colaboración nos ha consagrado como ilustrador mundialmente conocido. Roald Dahl dijo:

"nadie puede alcanzarlo, él tiene el mágico don de dibujar un personaje en una página exactamente como lo había imaginado".

Sus ilustraciones son muy reconocibles. En una entrevista le preguntaron por su forma de ilustrar:

 "No estoy muy seguro de por qué dibujo de la forma en que lo hago. Puede que sea porque no fui a una escuela de arte, sólo a clases a tiempo parcial cuando tenía más de veinte años".
"Es como si fuese un tipo de escritura a mano y, en realidad, se parece bastante a mi letra". 
"con mis dibujos, lo que espero es que animen al lector a crear más imágenes"
"La inspiración es una misteriosa bendición que aparece cuando las ruedas están suavemente".
" El superzorro","Agu trot","El dedo mágico","Las brujas" todas las ilustraciones de la obra de Roald Dalh te esperan. En Alfaguara tiene la mayoría de sus publicaciones. Descubre su talento y su estilo inconfundible. Te vas a hacer "fan".

UN POCO DE HISTORIA: PETER PAN Y WENDY

¿Quién no conoce la historia de este mito del s. X.X.? Peter Pan todo un personaje cargado de vitalidad. Una magnífica creación. ¿Quieres saber quien lo creo y como fue la historia de su gestación?

Nacida como obra de teatro tuvo en 1904 un gran éxito, comedia llamada "Peter Pan o el niño que no quería crecer". Y ya en 1911 es convertida en la novela "Peter Pan y Wendy". Hasta 1928 no se publica.
 Su autor, el escritor escocés James Matthew Barrie(1860-1937) describe a Peter Pan ya como le conocemos, con los mismos rasgos. El tema que comparten las dos obras es el mismo, la necesidad del cariño de una madre y sus consecuencias. La madre de James M. Barrie tuvo 10 hijos. Él fue el noveno. Cuando James tenía 6 años vio como su infancia se  trastocó.  Perdió un hermano, lo que supuso  un duro golpe para su madre trastornando su salud mental. Se volvió desequilibrada, autoritaria e inflexible. James siempre intentó imitar a su hermano para reconfortar a su madre vistiendo sus ropas o imitando sus silbidos. Peter Pan se convirtió en el anhelo de una infancia feliz.  Era bajito, tímido y solitario. Se relacionaba mejor con los niños. Tuvo una vida llena de infelicidad, desgracias e infortunios pese a que se hizo famoso como escritor. Por el contrario,   sus personajes se convirtieron en héroes de numerosas generaciones de todo el mundo.

Existe en Edhasa un tomo publicado en 2001  que recoge las dos obras, "Peter Pan en los jardines de Kensington" y "Peter Pan y Wendy". El primero son capítulos de un niño preámbulo de lo que sería nuestro protagonista, personificación de la infancia eterna.

Wendy, el Capitán Garfio, los niños perdidos, los piratas, los indios y el País de Nunca Jamas te esperan.

Y ya sabes...deja la ventana entreabierta por si llega Peter, un poco de polvo de hada y a volar tu imaginación.